Берлин еще с 90-х годов двадцатого века был центром притяжения для художников, музыкантов и других творческих людей. Тогда город считался в международной арт-индустрии и музыкальной культуре по значимости вторым после Нью-Йорка.
В это же время Андрей Рудьев жил в Германии и участвовал в культурных проектах, выставках, фестивалях. Однажды на блошином рынке Берлина Андрею попалась на глаза репродукция неизвестного происхождения. Странный пейзаж оказался как нельзя кстати: в нём художник впоследствии «замуровал» места, которые были культовыми для прогрессивной молодёжи того времени. В итоге получилась карта города с симбиозом старого и нового — зелёной тоски в сцене на репродукции и максимальной свободы того периода с его контркультурой и глотком новых возможностей для самовыражения художников и музыкантов.
Ассамбляж с воспоминаниями о местах, посещаемых тогда молодыми ребятами из бывшего СССР: замурованные гербарий, карта Берлинского метро, телебашня – визитная карточка восточного Берлина на площади Александерплац, фотографии; эти символы, как секретики в детской игре – найти и откопать в воспоминаниях памяти.
Работы Андрея часто ждут своего рождения годами, пока не находится окончательный вариант, либо находится нужный предмет, артефакт или момент, когда можно поставить точку и выпустить на свет произведение. Редкие ингредиенты и экземпляры собираются автором воедино и получается история, рассказанная художником.
.jpeg)
Ассамбляж Андрея Рудьева "Дневник одного путешествия" в экспозиции L.E.GALLERY
Андрей Рудьев родился в 1966 году в станице Ленинградская, Краснодарский край, СССР
Основные направления: живопись, графика, инсталляция, медиа, коллаж, ассамбляж
1984 - Краснодарское художественное училище/театрально-декорационное отделение
1987 - Всесоюзный государственный институт кинематографии (ВГИК) Москва, художественно-постановочный ф-т
1993 - Ленинградское Высшее Художественно-промышленное училище им. Мухиной (ЛВХПУ) ф-т ДПИ, кафедра монументально-декоративной живописи
1994 - Вступление в СХ России (монументальная секция)
1998-2002 преподавание на кафедре монументально-декоративной живописи, СПбГХПА (бывш. Мухиной)
2003-2005/2016-17 работа в качестве художника-декоратора и художника-постановщика на к/с «Ленфильм»
2010-2011 Курс лекций и мастер-классов, институт ProArte, С-Петербург
2010-2017 Работа в качестве художника-постановщика городского фестиваля «День Достоевского»
С 1987 года Андрей Рудьев участник множества персональных и групповых выставок, фестивалей и биеннале в России, США, Германии, Голландии, Франции, Австрии, Пакистане, Грузии и др.
Награды:
1994 Стипендия президента РФ молодым художникам.
1995 Стипендия берлинской академии, проект «Nocturn Final III».
2003 Грант ZGG, выставка «Pro Питер», Hakeshemarkt, Берлин.
2005 Грант института PROARTE и фонда Форда, проект «Антарктическая миссия».
2005 Грант The Pollock-Krasner foundation ink.
2008-10 — Симпозиум и участие в выставках в рамках фестиваля Nord Art,
Бюдельсдорф, Германия
2011 Симпозиум и участие в выставке в рамках фестиваля «ArtBat», Алматы, Казахстан
2012 Симпозиум и конференция в арт-резиденции Суоменлинна, Финляндия
В одном из интервью художник признался, что вечность привлекает его больше, чем здесь и сейчас. На многих своих произведениях автор не ставит год создания. Лишь иногда год начала работы над произведением. А вот закончена она, может быть, и через десять или двенадцать лет, когда станет понятно, что здесь можно поставить точку.
«Я эклектик, - говорит Андрей Рудьев, - Я тяготею к многослойности. Нельзя сказать однозначно об одном явлении. Мне свойственна мозаичность, я обладаю неким фасеточным глазом, одновременно воспринимающим разные фрагменты реальности. Я одновременно стремлюсь передать и иронию, и запредельную печаль, и красоту. Всё это одновременно живёт в моих работах. У меня есть тяга к коллажности и ассамбляжности, где не только многослойность фактур и пространств, но и слой за слоем высвечивается новый смысл».
Живет и работает в Санкт-Петербурге.