ДОРОГА

Подобно героям road movie, находящимся в постоянном транзите, Людмила Белова работает с состоянием «между» — между точками, смыслами и формами. Личный опыт движения, наблюдения и анализа – вот чем делится с нами художник.

В романе Джека Керуака «В дороге» 1957 года (On the Road - англ.) семантика текста раскрывается как раз через концепцию художественного пространства. По словам героя романа Сала Парадайза, движение было необходимо ему, это даже не образ жизни, а «миссия»: «Мы были просто счастливы, мы все осознали, что оставив позади бессмыслицу и неразбериху, выполняем свою единственную и благородную для того времени миссию – передвигаемся».

У Людмилы Беловой дорога также лишена конечной цели, нет идеи изобразить пункты назначения или отправления, есть задача посвятить зрителя в ощущения скорости, движения, сам процесс существования в этом, ритм. В этом ритме мир Людмилы Беловой распадается и собирается заново.

Например, в работе «Дорога» художник обращается к привычному для себя опыту — опыту движения, в котором автомобиль становится не просто средством передвижения, а способом восприятия мира. Живописная поверхность этой работы напоминает следы движения — царапины, наложения, размытые слои краски фиксируют не объект, а сам процесс перемещения. Разметка, фары, следы шин теряют конкретность и превращаются в абстрактные ритмы, где важнее не форма, а скорость её исчезновения за границей холста. Эти структуры – визуальный эквивалент ускорения и потери фокуса. «Скорость» – работа про ощущения на скорости. В лесной полосе оголенных деревьев навстречу автомобилю устремляется поток колючих и стремительных стрел снегопада. Работа полностью растворяет структуру пространства, она оставляет нам лишь импульс, напряжение и ускорение.

"На картине изображена асфальтированная дорога с дорожной разметкой. Вид сверху — ракурс, невозможный в реальной жизни. Разделительные линии разметки диктуют движение не по горизонтали, а устремляют взгляд снизу вверх. Асфальт, на котором остались следы проезжающих машин, капли грязи, пятна и прочее, в этом ракурсе превращается в абстрактную картину, где разметка становится супрематическими объектами.Видео, в котором непрерывно показывается движение светящихся фар машин, проецируется на живопись. Огни фар движутся медитативно, соединяясь, сливаясь в одно целое, расходясь и снова соединяясь, как будто демонстрируя некий танец с неочевидной логикой движения. Кажущаяся случайность трансформаций, неопределённость происходящего и его постоянное движение создают — в противоположность законченному станковому произведению — ощущение незавершённости. Каждый новый кадр формирует на плоскости холста новую композицию; таким образом возникает серия картин на одной плоскости". - Людмила Белова

"Арт-марафон. Кифер-Хлебников. Пересечения. Живопись-литература-музыка»

Государственный Эрмитаж. 01-02-июля 2017г.