В тяжелые и смутные времена для обеспечения своей защиты люди чаще обращались к разным поверьям, мифам и легендам, чем в мирное время. Любые изменения в обычном укладе жизни на земле, будь то катастрофы или природные катаклизмы, войны или эпидемии, порождали новых богов, сущностей, а также происходил рост примет, поверий и легенд. Такие ситуации способствовали созданию защитных инструментов против невзгод, болезней и «великого зла», или, наоборот, предметов, с помощью которых можно было вызывать дожди в засуху, привлекать богатство и здоровье в дом.
Для этого предприимчивые люди создавали амулеты и обереги от защиты и немилости богов: кроличью лапку, голову змейки, пауков в банке, косточки животных или зубы драконов… Предназначение каждого инструмента разное, главное – это вера людей в то, что это работает.
У этрусков около VIII в. до н. э., считалось, что птицы — оракулы. Поэтому, когда этруски забивали курицу, они высушивали куриные косточки, каждая из которых имела свое предназначение. Например, "вилочка" – вилочковая кость с грудины, сохранялась в качестве дорогого талисмана. Римляне скопировали идею этрусков, но так как в Древнем Риме кур и иных птиц не очень жаловали, то "вилочки" были большей редкостью. По этой причине "магическую" косточку начали прагматично ломать на две части, удваивая, таким образом, производство ценного товара. Позже римляне перенесли традицию в Великобританию, а затем Континентальную Европу.
Правила использования ценного талисмана постоянно менялись и у разных народов были свои «рецепты». Люди вносили новые смыслы и только преувеличивали свойства поверья. Британцы, например, требовали непременно загадывать желание балансируя косточкой на носу, люди верили, что в таком случае загаданное обязательно претворится в жизнь.
Несколькими веками позже в других странах чтобы уравнять шансы сильных и ловких косточку ломали, а затем один из участников гадания зажимал половинки в кулаке. Тот, кто угадывал, где находится большая часть кости, тот и побеждал. «Вилочку» носили в качестве талисмана наряду с заячьей лапкой или четырёхлистного клевера. Целая "вилочка" — это лишь обещание счастья, а чтобы желание исполнилось, ее нужно непременно сломать.
В наши дни уже немногие знают о защитной силе куриной косточки, в которую верили наши предки. Игра с этим предметом заключалась в следующем, «вилочку» разламывали два человека путем потягивания каждый в свою сторону. У кого в руках оставалась вершинка, тот должен в любой момент в течение дня дать другому игроку какую-нибудь вещицу и при этом сказать: «Бери да помни». Берущий отвечал: «Беру да помню». То первый произносил данные слова при передаче предмета считался победителем, и сообщал свое желание проигравшему, либо просто тому, кому при разломе косточки доставалась большая часть. Желание обязательно исполнялось.
Скульптура «Furcula, 2023» Олега Шорова, как напоминание нам о прошлом, настоящем и будущем. Кого сейчас просить о лучшем мире? К кому или к чему обращаться? Кому достанется большая часть и кто победит в этой игре за право исполненного желания.
Олег Шоров родился в 1977 году, СССР.
В 2009 году с отличием окончил Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (факультет скульптуры). С 2005 по 2009 год учился в мастерской народного художника РФ, действительного члена Российской Академии художеств Чаркина Альберта Серафимовича.
Дипломная работа “Жены мироносицы” отмечена похвалой государственной аттестационной комиссии и удостоена медалью Российской Академии художеств.
С 2009 года аспирант кафедры Гуманитарных и философских наук в Санкт-Петербургском академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.
Член союза художников России.
- Олег Шоров автор памятника первым русским князьям Рюрику и Олегу, Старая Ладога
- Скульптура «Италия обнаженная», Малоохтинский сад, Санкт-Петербург
Победитель конкурса на лучший проект памятника Александра Суворова в Италии
"Олег Шоров - последовательный продолжатель академических традиций, который умело использует современные художественные приемы. Он удачно сочетает классические формы, возвышенную тематику с современными формальными задачами".
"В портретах Шорова есть филигранная работа с материалом, точная передача мимики, выразительность силуэтов, разнообразие фактур, сложная работа цвета и структуры бронзы и дерева. Его язык отличается профессиональной̆ четкостью и яркой образностью".
Живёт и работает в Санкт-Петербурге.