ЧЕМ ПАХНУТ РЕМЁСЛА.

На что существуют музеи, ведущие галереи мира и чем пахнут ремёсла?

У каждого дела
Запах особый:
В булочной пахнет
Тестом и сдобой.
Мимо столярной
Идёшь мастерской —
Стружкою пахнет
И свежей доской…

Стихотворение "Чем пахнут ремёсла" Джанни Родари (1920–1980), итальянского писателя, журналиста, члена Итальянской коммунистической партии (с 1944 года).

22 октября 1995 года газета The Independent опубликовала статью «Современное искусство было “оружием” ЦРУ» (Modern art was CIA ‘weapon’), посвящённую меценатству в художественных течениях конца сороковых годов и периода холодной войны с Советским Союзом. До тех пор не было прямых доказательств того, что подобная связь действительно существовала, однако бывший сотрудник ведомства Дональд Джеймсон впервые нарушил молчание. Да, говорит он, агентство увидело в абстрактном экспрессионизме потенциал, и да, они этим воспользовались.

Решение включить культуру и искусство в арсенал холодной войны США было принято сразу после основания Центрального разведывательного управления (ЦРУ) в 1947 году. Опасаясь того, что коммунизм по-прежнему привлекает многих интеллектуалов и художников на Западе, новое агентство создало отдел «Учёт пропагандистских активов», который на пике мог оказывать влияние на более чем 800 газет, журналов и организаций, занимающихся общественной информацией. В пропагандистской войне с Советским Союзом это новое направление в искусстве — абстрактный экспрессионизм — могло послужить доказательством креативности, интеллектуальной свободы и культурной мощи Соединённых Штатов. Советское искусство, скованное коммунистической идеологией, не могло с этим соперничать.

«Я думаю, что на самом деле мы просто осознали разницу. Было признано, что абстрактный экспрессионизм — это вид искусства, который делал социалистический реализм ещё более стилизованным, жёстким и ограниченным, чем он был на самом деле… ЦРУ более 20 лет поддерживало и продвигало живопись абстрактного экспрессионизма по всему миру… Потому что в пропагандистской войне с Советским Союзом это новое художественное движение можно было представить как доказательство интеллектуальной свободы и культурной мощи США… Художники не знали, что новое американское искусство тайно продвигалось в рамках политики, известной как “длинный поводок”…»

«Центральное разведывательное управление (ЦРУ) использовало американское современное искусство (в том числе произведения таких художников, как Джексон Поллок, Роберт Мазервелл, Виллем де Кунинг и Марк Ротко) как оружие в холодной войне».

Посетители на Американской национальной выставке в Москве, проходившей с 25 июля по 4 сентября 1959 года в Москве, в парке «Сокольники». Фото: Ф. Гесс.
Архив Американского искусства, Смитсоновский институт. Источник: lavrus.tretyakov.ru
 

9 февраля 2019 года американская фотохудожница Нан Голдин (Nan Goldin) провела акцию протеста в музее Гуггенхайм, где выставляются, в том числе, и ее работы. Вечером в субботу Голдин и активисты созданного ею движения PAIN (Prescription Addiction Intervention Now) пришли в музей и бросили с верхнего этажа пачку флаеров, оформленных в виде рецептов на 80-миллиграммовые таблетки оксиконтина. На них были разные цитаты, например, одна из них: «Если не контролировать употребление оксиконтина, то с высокой долей вероятности он вызовет зависимость. Так насколько существенно вырастут наши продажи?».

Семья Саклер (Sackler), владеющая компаниями Purdue Pharma и Mundipharma, выпускающими опиоидный препарат оксиконтин, оказалась в центре скандала, связанного с бушующей в США эпидемией опиоидной зависимости. Газета Evening Standard выяснила, что художественные институции Лондона получили от основанных династией Саклер благотворительных организаций около 80 миллионов фунтов стерлингов. Все эти решения приходится принимать на фоне сокращения государственного финансирования национальных музеев Великобритании: в этих условиях институциям приходится всё больше полагаться на деньги фондов и корпоративных спонсоров. Ранее к донорам группы «высокого риска» относили производителей табачных изделий, торговцев оружием и представителей индустрии «развлечений для взрослых». Однако теперь Национальное аудиторское бюро рекомендует музеям внимательно относиться к любым пожертвованиям, которые «создают связь с физическими или юридическими лицами, считающимися неэтичными для других заинтересованных сторон». Сюда явно попадают и средства, связанные с опиоидным кризисом. Восемь из десяти институций, ранее принимавших пожертвования от организаций, связанных с семьёй Саклер, включая галерею «Тейт», Национальную галерею и Серпентайн-галерею (Serpentine Gallery), пока не сообщили, будут ли они в дальнейшем принимать подобные пожертвования.

В рейтинге богатейших американский семей Саклеры обгоняют Рокфеллеров. На протяжении десятилетий Саклеры серьезно поддерживали художественные и образовательные институции по обе стороны Атлантики. Их фамилию до сих пор можно увидеть в музеях, в том числе в Смитсоновском национальном музее азиатского искусства и Гарвардском художественном музее в США, а также в Музее Виктории и Альберта и Британском музее в Великобритании.

Акция протеста у входа в Лувр против увековечивания имени Саклеров, 2019 год.

На обложке: фрагмент работы Морриса Грейвса (Morris Cole Graves, 1910–2001), Полет ржанки, 1955 год. Работа была представлена на выставке в Сокольниках, Москва, 1959-й год.